Крым в объятиях художника
О Выставке картин Заслуженного художника Российской Федерации и АР Крым, члена-корреспондента Российской Академии художеств Сергеевой Ларисы Сергеевны «Хочу до Родины дотронуться рукой», представленной в выставочном зале Музея А.С. Пушкина в Москве на Арбате 55/32 можно кратко сказать, что выставка очень интересная и разноОбразная. Выставка состоит из небольших 4-х разделов. Классические пейзаж и натюрморт, декоративный натюрморт, экспозе.
В художественной жизни мы встречаем разнообразие направлений, жанров, техник, технологий и манер. Каждый художник интуитивно облюбовывает в соответствии со своими способностями что-то одно. И в истории искусств выделяются известные пейзажисты или абстракционисты, и т.п. Встретить художника, который одновременно творит в разных направлениях и жанрах, к тому же воссоздал и обосновал направление витаизм и создал новый жанр экспозе, можно очень редко. Таким художником предстала перед нами художник Лариса Сергеева. Она прикасается к жизни с разных сторон. Это многообразие запечатлевается в её произведениях, выполненных в жанрах и техниках, соответствующих содержанию.
Лариса Сергеевна рассказывает, что, когда идёт рисовать, всегда собирает всё, что может или не может пригодиться. Поэтому в сумку на колёсиках укладывает карандаши, фломастеры, акварель, пастель, масло, темперу, гуашь, кисти, бумагу, холст на картоне. Но когда она видит сюжет и представляет, как он может выглядеть в какой технике, то оказывается, что большая часть того, что она взяла, становится лишним. Это её не расстраивает, потому что главное, как считает Лариса Сергеева, это передать свою эмоцию так, чтоб возбудить ответное чувство в зрителе. О пробудившихся чувствах пишут зрители в своих отзывах: «Много света, тепла и солнца», «Вы очень красиво рисуете, и я попытаюсь научиться так же», «… каждая из Ваших графических работ представляет собой законченное произведение с точно схваченным характером персонажей и комизмом, а подчас и драматизмом ситуации», «Вы идеально подбираете цветовую гамму и просто шикарно рисуете рефлексы на предметах», «После Вашей выставки хочется жить».
Лариса Сергеева рисовала с детства. И когда в Крым на отдых приезжал президент Академии художеств СССР В.А. Серов, то смотрел как она рисовала. У неё даже сохранилась фотография, на которой Владимир Александрович с её отцом. А когда Лариса приехала в Москву поступать в институт, пришла в Академию и встретила Владимира Александровича. Тогда он с улыбкой сказал, что приехала, пиши заявление, будешь академиком. Конечно, это была молодость жизни и предстояло ещё многому научиться и многое в жизни испытать, прежде чем начать отдавать свои мысли и чувства, воплощённые в рисунках, картинах, маленьких скульптурах, моделях костюма, научных работах, выступлениях на Парламентских слушаньях и зарубежных конференциях, на международных выставках. Передавать свои знания ученикам и студентам. А они станут побеждать на российских и международных конкурсах, становиться лауреатами. Всё это было до этой, 81-й персональной выставки.
Пейзаж. Каких только пейзажей не запечатлевала Лариса Сергеевна. Пейзаж фломастерный и пастельный, есть целая галерея масляных пейзажей с изображением всего одной улицы с высокими солнечными подпорными стенками и зелёными тенистыми дворами, такими типичными для Крыма. Крым, это любовь и стихия Ларисы Сергеевны.
Лариса Сергеева своими картинами приглашает зрителя притронуться воспоминаниями к своей Родине. Её рука художника помогает зрителю снова увидеть Крым. Крым не повторим в своей красе и это с большой любовью отражено в картинах Ларисы Сергеевой. Мы можем видеть горы, вздымающие к облакам и облака, опустившиеся на горы, всеми цветами переливающееся море в лучах солнца, нависшего над горизонтом и землю, крымскую землю с отёсанными морем камнями и строгими кипарисами. Это дикорастущая глициния, пробившая себе место у стен дома и старинные лестницы. Глядя на картины, чувствуешь, как природа общается с людьми цветами, формами, чувствами, мыслями. Природа желает людям любви, добра, гармонии. Лариса Сергеевна обращает внимание на старания живой природы и отражает природу в своих пейзажах, чтоб люди огляделись по сторонам. Вокруг столько прекрасного, к которому мы привыкли. Люби свою землю, люби Крым, защищай и береги его.
В натюрмортах много цветов. В них щедро рассыпана сирень, и мы снова видим Крым с его горами вдалеке и Ай-Петри, служащими фоном. На картинах много цветов и фруктов. В этих реалистичных натюрмортах ощущается запах свежих фруктов. Цветы доносят до нас радость, которую хотел передать людям их Создатель. Это большой и сочный арбуз, желающий, чтоб вкусили его сладость. В больших натюрмортах мастерски прописаны скатерти, созданные человеком с их кружевными рисунками и фактурным блеском ткани, прозрачным стеклом и блестящими фарфоровыми кувшинами. Так и хочется пожелать, чтобы всё, что выращено и создано на нашей Родине рукой человека, было бы сохранено и преумножено.
И снова натюрморты, но совсем другого направления. Декоративность сопровождает человека с самых древнейших времён. Мы видим не бессвязные абстракции, а грамотно составленные композиции с уравновешенными цветовыми сочетаниями и выполнением всех декоративных законов. От цвета к цвету идёт игра художника и нашего воображения. Игра, которая рождает импровизации, нежно трогает нашу душу, возбуждает эмоции. Сделанные человеком предметы в чудесной гармонии сочетаются с плодами и растениями природы. В декоративности рождается красота разнообразия. В этих декоративных живописях чётко прослеживается связующая мысль художника с нашим временем, нашим местом на Земле.
Мы идём в Наш Крым. Крым большой и разный. Жить в Крыму, посетить и увидеть Крым большая радость. Можно только прикоснуться взглядом или рукой к его жизни трудовой напряжённой или ленивой отдыхающей после трудовых будней. Всё интересно. Художник прикоснулся рукой с пастелью или фломастером к листу и этой рукой запечатлел жизнь такой, какой увидел в тот момент. Так рождается жанр Экспозе – это жанр, который позволяет создать законченное художественное произведение, в котором художественный образ, смысловой заряд произведения в репортажной манере с определённым отношением изображает идею с человеком в центре развития сюжета, эмоционально выразив содержание в экспрессивной лаконичной гротескно-обобщенной форме краткими графическими средствами. В экспозе всегда есть оценивающая происходящее эмоция, психологизм. Девочка, стоящая на берегу моря и смотрящая вдаль на плывущий парус. Она пришла проститься с морем, или впервые увидела его бескрайность. Всё это случайно подмеченное передано несколькими штрихами с передачей лёгкой грусти или задумчивости. Или продавщицы на рынке сонные, когда никого нет и бойкие с появлением покупателя, или сдающие в аренду квартиру, которые совсем немного отличаются от продавщиц. Можно увидеть новые знакомства, которыми изобилует краткая в Крыму жизнь отдыхающих. Жанр тот же, однако настроение уже другое. Надо отметить, что на экспозе Ларисы Сергеевой люди всегда реагировали очень положительно. Дети дошкольники были просто в восторге от экспозе. Они показывали на какую-нибудь работу, звали сверстников посмотреть и что-то оживлённо, даже бурно говорили друг другу. Живые, часто встречающиеся сюжеты. Это тоже наш Крым. Крым, который мы любим.
На выставке представлены картины, которые были участниками различных художественных конкурсов и завоевали на них первые и призовые места. Чтоб показать международное признание Л.С. Сергеевой как мастера художника достаточно перечислить страны, художники из которых проголосовали за её награждение Победителем международных конкурсов: жюри из Австралии, Англии, Болгарии, Германии, Израиля, Индии, Испании, Италии, США и России, призёром – жюри из Австралии, Болгарии, Германии, Испании, Италии, Китае, Франции и России. Она финалист в Индии, Испании. Международные конкурсы проходят в жесточайшей конкуренции. Например, на Международное Биеннале рисунка — Индия 2018-19 было представлено 1060 работ, 356 художников из 26 стран.
Решением квалификационного жюри было выбрано 100 рисунков 100 художников из 17-ти стран, в т.ч. из России рисунок Ларисы Сергеевой «Чужая жена слаще» представленный на выставке. В Международной ассоциации художников-пастелистов ASPAS насчитывается 105 членов из 24-х стран, которые выделили из своей среды 43-х художников присвоив им звание Квалифицированный. В их числе Лариса Сергеева.
Пожелаем Ларисе Сергеевне здоровья, новых достижений, творческого роста, дальнейшего признания и успехов.
Масловский Владимир Михайлович,
профессор, академик Международной академии технологических наук,
руководитель секции МО РТСРК
Комментариев нет